APPEL À CONTRIBUTIONS : (T)rap et littérature : Théories et esthétiques dans le contexte hispanique

Éditeurs invités : Álvaro Luque Amo (Université Complutense de Madrid) et Guillermo Sánchez Ungidos (Université de Castille-La Manche)

Soumissions jusqu’au 30 juillet 2025
Les contributions doivent être envoyées aux éditeurs invités (alvaro.luque@ucm.es et Guillermo.SUngidos@uclm.es) et simultanément téléversés sur la plateforme de Theory Now.

 

L’attribution du Prix Nobel de littérature à Bob Dylan en 2016, comme l’affirme Alexandre Gefen (9-13), a marqué un tournant illustrant certains des changements récents dans les frontières du système littéraire. Dans ces espaces en mutation, les études littéraires dialoguent avec des disciplines proches de l’esthétique, de la philosophie et de la sociologie, dans le but ultime de mieux comprendre les nouveaux rôles de la littérature. Des antécédents de ces approches peuvent être trouvés dans les travaux d’Adorno, qui, malgré son apparente élitisme musical, a esquissé un cadre théorique toujours pertinent pour l’étude du musical dans le système des arts de notre époque, ou encore dans les réflexions de Barthes sur « l’écoute » et la « musica practica » (Barthes).

Ce dossier privilégie une perspective théorico-littéraire plutôt que comparatiste et s’inscrit dans un contexte d’hybridation théorique et esthético-philosophique pour analyser le genre du rap et sa dérivation, le trap, en relation avec la littérature. Depuis ses origines, le rap entretient une relation particulière avec le discours littéraire. Alors que la musique populaire a progressivement attiré l’attention des études littéraires tout au long du XXe siècle et au début du XXIe, cette proximité est encore plus marquée dans le cas du rap, du trap et des genres dits urbains. Des éléments formels tels que l’ampleur des paroles, le faible recours à l’intonation ou encore le caractère quasi oral du discours renforcent cette proximité, qui a donné lieu à une bibliographie spécifique en études littéraires depuis la fin du XXe siècle. Si cette bibliographie reste limitée dans l’espace hispanophone, plusieurs études publiées depuis le début du XXIe siècle ont contribué à renforcer cette approche (Santos Unamuno ; Pujante Cascales ; Martínez Cantón ; Bernabé), et ces dernières années ont confirmé son ancrage définitif (Castro ; Sánchez Ungidos & Del Río Castañeda ; Luque Amo).

Cette relation entre le rap et la littérature s’est transformée au cours de la dernière décennie avec l’émergence du trap, qui élargit les possibilités d’interprétation non seulement sur le plan artistique mais aussi culturel. Son succès commercial, lié à l’essor d’Internet en tant que média (Espigado ; Martín-Juan) et à une réaction face à divers contextes sociaux (Sánchez Jiménez ; Suárez Ruiz ; Tomás Cámara), a favorisé le développement d’autres genres urbains dans l’industrie musicale espagnole et l’émergence d’artistes comme Rosalía, C. Tangana ou Quevedo, dont l’impact — commercial mais aussi esthétique — n’avait pas été observé dans la musique espagnole depuis longtemps.

En analysant cette relation entre (t)rap et littérature, dans le cadre d’une réflexion sur le système littéraire du XXIe siècle selon des perspectives théorico-littéraire et esthético-philosophique, ce numéro vise à éclairer la capacité du genre à résister aux mécanismes de l’industrie en mobilisant d’autres discours déjà établis — comme celui de la littérature — tout en conservant son esthétique transgressive. Le développement du (t)rap en tant que phénomène esthétique à portée internationale a non seulement démontré son lien avec l’« oreille sociale » (Méndez Rubio), mais aussi sa capacité à dialoguer avec d’autres cultures, à intégrer de nouvelles formes d’expression et à fournir d’autres outils de communication. Ce numéro entend ainsi construire un dialogue pluriel qui insiste sur la musique en tant que pratique sociale, ouvre de nouvelles voies de recherche autour de la musique, de la littérature et de la culture populaire, et met en lumière, à travers différentes approches interartistiques, la nécessité d’analyser à la fois les conditions sociales qui ont permis l’émergence du (t)rap et les relations de pouvoir qu’il établit avec l’industrie musicale et culturelle ainsi qu’avec les formes artistiques dans leur transition vers la culture de masse.

Ce dossier se propose d’explorer le dialogue que le rap et le trap entretiennent avec la littérature dans le contexte hispanique, à travers une approche combinant théorie littéraire et philosophie esthétique. D’une part, il opte pour une différenciation des étiquettes permettant de distinguer le rap produit à la fin du XXe et au début du XXIe siècle du trap, un mouvement dérivé du premier mais possédant des caractéristiques propres, qui s’est développé principalement à partir de 2012 et jusqu’à aujourd’hui. L’étiquette (t)rap vise ainsi à englober ces deux genres ainsi que d’autres sous-genres regroupés sous la controversée appellation « musique urbaine », incluant aujourd’hui le freestyle, le reggaeton, le dancehall ou encore l’EDM en tant qu’esthétiques à part entière. Ce numéro souhaite également dialoguer avec la bibliographie existante sur le sujet dans d’autres langues (Adinolfi ; Barret ; Bradley ; Pate ; Heuguet & Menu ; Ghio).

 

Axes thématiques proposés :

• Théories de la littérature et (t)rap : élargissement du système littéraire au XXIe siècle.
• Philosophie, musique et littérature : théorie et critique de la musique populaire. Le conflit entre le populaire et le mainstream appliqué au (t)rap. L’héritage d’Adorno.
• Le caractère littéraire des paroles du (t)rap. Intertextualités : présence de la littérature et d’autres discours dans le (t)rap. Configurations de l’auteur.
• Esthétique et politique du (t)rap.
• Le (t)rap dans l’espace hispanique : développement historique et influences croisées entre traditions ibériques et hispanophones.
• Éclectisme et appropriation culturelle : débats.

Les articles doivent comporter entre 5 000 et 11 000 mots, notes et références incluses. Ils doivent suivre le guide éditorial de la revue et peuvent être rédigés en français, espagnol ou anglais.

La date limite de soumission est fixée au 30 JUILLET 2025.

 

Bibliographie

Adorno, Theodor. Disonancias. Introducción a la sociología de la música. 1973. Obra completa, vol. 14, Madrid, Akal, 2009.

Adinolfi, Francesco. Suoni dal ghetto. La musica rap dalla strada alle hit parade. Gênes, Costa & Nolan, 1989.

Barret, Julien. Le Rap ou l’artisanat de la rime. Paris, L’Harmattan, 2008.

Barthes, Roland. L'Obvie et l'Obtus : Essais critiques III. Paris, Éditions du Seuil, 1982.

Bernabé, Mariano. “Rap: poesía plebeya”. Alternativas. Revista de Estudios Culturales Latinoamericanos, vol. 2, 2014, https://alternativas.osu.edu/es/issues/spring-2014/essays1/bernabe.html 19 Mar 2025.

Bradley, Adam. Book of Rhymes: The Poetics of Hip Hop. New York, Basic Books, 2009.

Castro, Ernesto. El trap. Filosofía millennial para la crisis en España. Madrid, Errata Naturae, 2019.

García, Jon. Historia del Trap en España. Desde los orígenes hasta nuestros días. Bilbao, Edición del Autor, 2018.

Gefen, Alexandre. L’idée de littérature. De l’art pour l’art aux écritures d’intervention. Lonrai, Corti, 2021.

Ghio, Baptiste. À l’ammoniaque. Rap, trap et littérature. Marseille, Le Mot et le Reste, 2024.

Heuguet, Guillaume and Étienne Menu, éditeurs. Trap. Rap, drogue, argent, survie. Condé-en-Normandie, Audimat & Divergences, 2021.

Luque Amo, Álvaro. “Estatus y concepto de lo poético en el rap, el trap y la música urbana. Contexto español”. Signa, vol. 33, 2024, pp. 289-309. https://doi.org/10.5944/signa.vol33.2024.38826.

Martínez Cantón, Clara Isabel. “Innovaciones en la rima: poesía y rap”. Rhythmica, vol. 8, 2010, pp. 67-94. https://doi.org/10.5944/rhythmica.13095

Martín-Juan, Celeste. “Rap español e internet. Expansión al margen de los canales tradicionales”. Investigación multimedia: el análisis del contenido en la era digital, édité par Antonio Chaves-Montero et al., Seville, Ediciones Egregius, 2018, pp. 11-22. https://hdl.handle.net/11441/98307

Méndez Rubio, Antonio. La escucha actual. Madrid, Cátedra, 2022.

Nachtergael, Magali. “Le rap, une poésie de performances”. Itinéraires, 2021, s. p. https://doi.org/10.4000/itineraires.9369.

Pate, Alexs. In the Heart of the Beat: The Poetry of Rap. Lanham, Scarecrow Press, 2010.

Pinilla Alba, Susana. “El legado poético de Gata Cattana para el feminismo cultural”. Poéticas, vol. 14, 2022, pp. 107-131, https://www.poeticas.org/index.php/poeticas/article/view/215 19 Mar 2025.

Pujante Cascales, Basilio. “La retórica del rap. Análisis de las figuras retóricas en las letras de Violadores del Verso”. Tonos Digital, vol. 17, 2009, s. p., https://www.um.es/tonosdigital/znum17/secciones/estudios-15.htm 19 Mar 2025.

Sánchez Jiménez, José Antonio. “Música y latinidad: del reguetón al trap”. Hacia nuevas interpretaciones de la latinidad en el siglo XXI, édité par José Antonio Gurpegui Palacios, Alcalá, Universidad de Alcalá, 2019, pp. 117-130.

Sánchez Ungidos, Guillermo y Laro Del Río Castañeda. “‘Funcionamos así, al margen de estos fekas’. El trap y la teoría literaria”. Estudios de Teoría Literaria. Revista digital: artes, letras y humanidades, vol. 11, no. 26, 2022, pp. 198-211.

Santos Unamuno, Enrique. “El resurgir de la rima: los poetas románicos del rap”. Atti del XIX Convegno Associazione Ispanisti Italiani, edité par Alessandro Cancellier et Rita Londero, Padova, Unipress, 2001, pp. 235-242.

Simón, Víctor. “‘¿No sopor…? ¿No sopor…?’. Joaquín Sabina y la música rap en España”. Joaquín Sabina: siete versos tristes para una canción, édité par Germán Laín Corona, Madrid, Visor, 2024, pp. 135-180.

Suárez Ruiz, Hero. “Trap y neoliberalismo. Gramáticas de la sujeción y resistencia”. Revista Stultifera, vol. 3, no. 1, 2020, pp. 41-71. https://doi.org/10.4206/rev.stultifera.2020.v3n1-03

Tomás Cámara, Dulcinea. “Bad Bunny and Bakhtin. The tactical pluriverse of Latin trap”. Images of Otherness, édité par Carmen Cortés i Orts, Berlin, Peter Lang, 2022, pp. 179-192.